票房口碑双输！奇观升级的特效大片《刺杀小说家2》，为啥没能成国庆档赢家？

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2021年春节档，改编自双雪涛同名短篇小说的奇幻动作大片《刺杀小说家》问世。影片以新奇的双世界设定、恢弘壮丽的特效奇观为核心卖点，斩获10.35亿票房，但剧作的平庸冗长、混乱脱节，却也引发不少争议。

四年多之后，一部设定更狂野、世界观格局更庞大、特效规格和演员阵容也又有升级的《刺杀小说家2》加入国庆档，于10月1日公映。

但截至目前，影片在八天档期内票房仅收获不到3亿票房，预测最终票房仅为4亿左右，不到前作一半；同时，豆瓣评分也从开分时的6.5一路下跌至6.1，为国庆档新片最低，票房口碑双输。

作为本档期内唯一站稳“国产特效大片”生态位的种子选手，《刺杀小说家2》固然能在观众的期待视野里受益于类型红利，但既要保质保量地呈现真幻交织的东方魔幻奇观，还要补上第一部的剧作短板，将这个复杂程度加倍的“双穿”故事讲明白……挑战也同样巨大。

而这部续集交出的答卷，虽有大量下了“硬工夫”的类型看点，也有不少天马行空的局部巧思，但整体却又特别断裂支离。《刺杀小说家》两部都是坏在剧本上，续集的野心比首部更大，但很可惜，毛病也更大。

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上部《刺杀小说家》的新颖之处，是设置了一对现实和虚拟相呼应、互文的“双世界”叙事。不过，无论是在原著还是首部电影中，“《弑神》世界能影响现实世界”的机制并不清晰，观众甚至可以做开放式解读，认为它并不存在——所谓小说中赤发鬼和小说外反派资本家李沐（于和伟 饰）感受同频的设定，也完全可以解释为后者做坏事心虚的心理作用。

在这个大前提下，固然会有观众认为影片的双世界对照较为牵强生硬，但因为小说和现实间似有关联、但又若即若离的“弱纠缠”本来就没被坐实，要说《刺杀小说家》有什么大的、硬性的逻辑漏洞，倒也不至于——这就是留白的好处。

而到了《刺杀小说家2》，影片的双世界关系更进一步，它们之间的相互影响也被坐实，更狂野的“双穿”设定浮出水面：路空文作为作者，可以“穿书”进入小说世界中；而小说世界的角色，也可以“反穿书”进入现实世界。

这样的设定，当然能够扩大叙事格局，强化戏剧冲突，为穿越式的错位奇观和笑料制造舞台。但与此同时，对于双世界的相互影响具体如何运作，电影也需要给出一个清晰的答案，不能有那么多“想当然”的逻辑漏洞；同时，为了小说内外的角色影响对方世界的动机更充分，两个世界各自内部的故事线，也要说得通。

总之，更大更野的设定，对剧本创作能力的要求，也是上了一大层台阶，你得兜住了。

没成想在两个方面，《刺杀小说家2》都是崩坏的。

影片有两条并行的主线故事。落魄小说家路空文（董子健 饰）誓要让新作《弑神2》大获成功，在精神重压之下，试图扭曲笔下角色的命运；小说世界里，再度苏醒的赤发鬼（邓超 饰）告知少年英雄空文（董子健 饰），有“神”掌控着这个世界的命运。空文通过“神器”看见了朋友悉数死去的未来影像，同意一起前去弑神。而掌管小说世界的神，当然就是现实世界里的作者路空文。

书中角色预感到世界要被作者/神毁掉，于是先下手为强，穿到现实世界杀死小说家。其实《刺杀小说家2》，可以沿着这个比首部更“元小说”的基础设定，借由虚构角色意识觉醒、小说作者/“神”权柄面临挑战的冲突对抗，进行更为深刻的哲学叩问。

但很显然，主创无力、也无意做这样的向内发掘，而还只是秉着“搭台唱戏”的思维，造了一个双世界互穿的大框架，在此之上展示各式各样的幻想动作奇观。

没错，造奇观、将想象变为影像、追求帅燃爽和有趣的御宅族思维，才是《刺杀小说家2》的创作主导，而为了填充海量的内容，影片设定的严谨性和人物动机的可信度，早被抛到九霄云外了。

首先，小说世界中空文力排众议跟随赤发鬼前去弑神的动机，固然是因为赤发鬼向他展示了“神”最终会毁灭世界的图景。但首先，在他看到这一幕的时候，现实世界中的路空文还没“黑化”，更没有写到毁灭世界的这一段。所以，“神器”上的灭世影像从何而来？

我们知道，神器其实就是路空文很早在梦中穿越、带到小说世界中的手机。手机上老早出现这样的场景，难道不正意味着路空文“注定”要毁掉《弑神》的世界？那现实叙事线中，让他“黑化”的那些情节设计和外力压迫，在角色塑造上，岂不根本毫无意义？

可能相对接近主创设想的理解，是两个世界间有一种交缠交织、螺旋前进、互相决定的关系，但各自又有一定的自由空间，具备强大能量、强力意志、和作者有特殊关系的空文，能够打开沟通之门……

这么说勉强说得过去，但各自的“自由空间”到底有多大？物质传送的机理是什么？小说世界怎么通过现实世界的手机，看到小说世界的未来？路空文是怎么梦中穿越、并把手机落在小说世界的？疑问太多了，全是坑，根本解释不明白。

除了双世界之间的关联不明晰之外，即使单看现实世界一条线，路空文这位绝对主角的行为逻辑，甚至更为崩坏。六年前，他的小说《弑神》被小人蝉（常远 饰）剽窃，六年后，蝉发表声明道歉并归还原创声明（尽管后被证明是做局），路空文因此夺回著作权，开始和蝉合作创作《弑神2》。

问题来了，蝉为何在自爆之后，还没在公众之中社死？所有人都知道蝉主动要求和路空文合作，必有阴谋，路空文为何还不顾众人劝阻，执着和蝉合作？天下有营销能力和商业头脑的，仅有蝉一人吗？

正是因为有这没半点能说通的愚蠢合作关系，后续蝉才能如同开挂一般，每一步都能精准操作，无视法律和门锁，成功窃回路空文的写作成果——这样的情节，无非是为了逼迫路空文进入极端的心理状态，使他在癫狂中完成写作，改写《弑神》世界的命运，但设计是好是坏，还用多说吗？

在《刺杀小说家》原著小说里，幻想反派赤发鬼和现实反派“老伯”的双生，对应的是特定群体在经济转轨过程中渔利、成为权贵阶层的历史隐喻；而在首部《刺杀小说家》中，虽然这层时代创伤的背景被淡化，但资本家李沐（于和伟 饰）的角色定位，仍然保留了原著阶级批判的灵魂。

然而到了《刺杀小说家2》，路空文和蝉的关键对立，却失去了任何深意，成了“脚踏实地”和“吸引流量”的低智商冲突、蠢人和坏人刻板到极点的“巅峰对决”。

另外，甚至还没提到影片其余部分中海量的逻辑漏洞：空文的“先到达异世界入口，再杀赤发鬼”计划根本站不住脚；空文和黑龙（邓飞动捕，郭京飞配音）完全不知道赤发鬼吸收了入云龙的回复术能力；路空文到了小说世界想打倒赤发鬼，完全可以暗中操作，但非要选择正面硬刚，上前送人头，磨磨蹭蹭，最后把自己的“武器”平板都给搞没电了……

只能说，《刺杀小说家2》的“烂活”络绎不绝，隔几分钟就抛一个砸给观众，这样的剧本，真的比起首部还要差出许多。

当然，作为娱乐大片，即使漏洞再多，娱人耳目的“表面工夫”能足够管饱管质，大概也能满足相当一部分观众。在这方面，《刺杀小说家2》还是有不少亮点。

比如影片的冷兵器对战场景很精彩，武术指导存在感突出；又比如除赤发鬼外，新出场的“云中五虎”久天（张震 饰）、入云龙（辛芷蕾 饰）、霹雳火（王彦霖 饰）和行者（丁程鑫 饰），虽谈不上有什么塑造，他们的出场和“秘术”打斗，却都贡献了核心的奇观场面，令人同时联想到仙侠斗法/美国超英/日本少年战斗漫的电影化，效果可圈可点。

但另一方面，很多时候，《刺杀小说家2》在世界观、穿越层面的视觉构想又过于宏大复杂，引入了一系列新的概念和空间，以至于特效要表现的内容过于繁杂，有时要展现的内容过多，想一出是一出，观感断裂，有时则陷入技术力有不逮、完成度参差不齐的窘境。

要说观感的断裂，属云中城最终决战中赤发鬼和“讨赤小分队”群穿桥段的乱入为最，紧张刺激的高燃桥段将至，却突兀插入他们集体在现实世界和小说世界中“瞬息全宇宙”的快闪，诙谐轻松得不是时候，是近年来所有幻想大片中最令人莫名其妙的战斗设计之一。

而至于特效完成度的参差不齐，两个世界间“虫洞”的特效、赤发鬼吞噬空间的特效、最终决战中在两个世界间“瞬息全宇宙”穿越的特效，显然都不太好。同时，续集在相比首部特效镜头数量大增的同时，又没有哪个标志性奇观比前作中的“巨型赤发鬼”更令人印象深刻——这是《刺杀小说家2》在构思层面贪多不烂、导致技术完成度被反噬的恶果。

同为国庆档幻想题材国产特效大片，肉眼可见倾注了大量类型野心和技术资源的《刺杀小说家2》，显然远比去年一无可取、烂成笑柄的《749局》要好得多，但整体仍欠考量、欠打磨、欠节制的创作思路，仍然制约着影片达到一流商业大片的高度。

还是那句老话，国产幻想大片落后最多的赛道，可能并非能显性衡量电影工业水平的硬技术，而是“软件”——剧本创作的软素质、项目管理的软素质。

不顾剧作的特效奇观，只能是飘在空中的海市蜃楼。乍看新鲜刺激，但无法持久存在。

（文/阿拉纽特）